Tag: Jaime Hayon

Ro i Milano

Den spanske designer Jaime Hayon med det seneste bidrag til Fritz Hansens kollektion i skikkelse af lænestolen Ro.

Spansk temperament og dansk stringens er åbenbart en god cocktail. I hvertfald fortsætter Fritz Hansen sit samarbejde med den spanske designer Jaime Hayon, der denne gang præsenterer en organisk formet lænestol ved navn Ro. Stolen lanceres netop nu på den store internationale møbelmesse Salone del Mobile i Milano.

En stol, der indbyder til en pause fra en hektisk hverdag.

Ro er designet ud fra et ønske om at skabe et møbel, der giver mulighed for at skabe rum til eftertanke i en travl hverdag. Der er tale om en 1 1/2-persons siddeplads, hvor man kan slappe af og vælge forskellige siddestillinger.

Navnet Ro er valgt, fordi det indfanger stolens essens i blot to bogstaver og samtidig afspejler enkelheden i den nordiske tilgang til æstetik.

Tidsmaskiner

Marcel Wanders har med Big Ben gjort en dyd ud af unødvendigheden. Han har skabt et gigantisk, ikonisk og dekorativt vægur, som et underfundigt modspil til alle de ure vi i øvrigt omgiver os med i mobiltelefoner, på computeren og om håndleddet. Det er hollandske Moooi, der producerer. www.moooi.com

Klokken er slået, tiden er gået. Sommertiden er efter kongelig anordning forbi og vi er ladt tilbage med dansk normaltid. Dagene er uomtvisteligt blevet korte og de lyse timer er få og rimelig lette at tælle. Skulle der alligevel være problemer med at holde styr på tiden, er det betimeligt at investere i et stueur, et standur eller et vægur. Uret er tilbage i indretningen. Ikke som en nødvendighed, men som et dekorativt element.

Text: Susanne Holte

Vi har stillet urene tilbage, men det betyder ikke at tiden er gået i stå. Tiden er stadig det styrende element – et abstrakt begreb, som i vores del af verden bruges til at måle intervallet mellem begivenheder, og som har beskæftiget videnskabsmænd og filosoffer i århundreder. Newton mente at tiden, ligesom rummet, er en beholder for begivenheder, mens den tyske filosof Leibniz opfattede tiden som et værktøj til beskrivelse af afstanden mellem begivenheder. Kant hævdede at tid er en transcendental erkendelsesbetingelse, hvis eksistens vi ikke forstår, og Einstein forbandt tid og rum til een samlet rumtid. Atter andre har gennem tiden betragtet tiden som en illusion, som vi af praktiske grunde har valgt at måle i år, måneder, uger, dage, timer, minutter og sekunder. Uanset hvad, har vi brug for at holde styr på tiden – for ikke at spilde den, for at kunne kende forskel på fritid og arbejdstid og for at sikre os at den ikke går for hurtigt eller for langsomt…..

Der er knald på farverne hos designeren Lorenzo Damiani, der er ophavsmand til Catino urene – udformet som en skål med et ur i bunden. Det festlige indslag er en del af Diamantini & Domeniconis kollektion. www.diamantinidomeniconi.it

Altdeutscher, Moooi

Porcelæn og ure er måske ikke en sammenstilling, der ligger lige til højre ben, men når det drejer sig om designeren Jaime Hayon er alt muligt. Han har i en årrække samarbejdet med Bosa Ceramiche og det er der blandt andet kommet dette vægur ud af. Med til kollektionen hører også Fantasmico uret, der er en moderne og twistet udgave af det historiske kaminur. www.hayonstudio.com

Poesien er til at få øje på i det håndlavede Swallow ur fra det taiwanske designstudio Haoshi, der har ladet tolv fjerlette, flyvende svaler tage over i stedet for de sædvanlige tal. Vi bliver på smuk vis mindet om at tiden flyver. Tjek hjemmesiden og nyd musikken, der på sin egen måde sætter tiden i stå. www.haoshi

Kyoto Clock, Valerio Romondia.

Stelton, Down

Non La urene fra italienske Diamantini & Domeniconi, der har en helt fantastisk kollektion af moderne ure med et humoristisk twist, er designet af Studio Klass. De kræmmerhusformede ure er fremstillet af keramik. www.diamantinidomeniconi.com

Sasa Clock er den islandske designer Thorunn Arnadottirs bud på et anderledes ur. Uret, der består af et urværk, et spejl og en perlekæde, hvor hver træperle repræsenterer fem minutter, tager afsæt i afrikansk kultur. De orange perler repræsenterer en time, og de sølv- og guldfarvede angiver henholdsvis nat og dag. Ideen med at udelade minutterne er at vi ikke skal lade os dominere af tidstyranniet, men i stedet lade tiden flyde. Kæden kan tages af og bruges som smykke – en synlig demonstration af, at man ikke er i tidens vold. www.thorunndesign.com

Den tyske designer Sebastian Herkner tager i sit arbejde altid udgangspunkt i ansvarlighed og han stiller modigt spørgsmålet: Har vi brug for dette produkt. Et af svarene er væguret Felt, der er fremstillet af genanvendelig og nedbrydelig PET filt. Producent er hollandske LEFF Amsterdam, der i øvrigt byder på en omfattende kollektion af innovativt urdesign. www.leffamsterdam.com

Ora, Kähler

Designerne hos det Brooklyn-baserede designstudio LeeLABS har ladet sig inspirere af geometri og symmetri, sådan som begreberne anvendes i arkitektur og tekstiler. De har leget med denne regelbundethed og manipuleret mønstrene på en ekspressiv og overraskende måde. Resultatet er en kollektion af ure, som blandt andet tæller Ruffle Para Clock. www.leelabstudio.com

Kera(ko)mik

Der er noget naivt, men samtidig også dæmonisk over spanske Jaime Hayons porcelænsfigurer. Hayon har undfanget en hel serie, som han har døbt The Guest. Producenten er spanske Lladro. Der er tale om en limitid edition af nummererede kreationer, hvor der også er bidrag fra den amerikanske kunstner Tim Biskup og det japanske designstudio Devilrobots. www.lladro.com

Brugskunst og kunst, keramik og porcelæn – ældgamle teknikker og historiske referencer sat ind i en moderne kontekst med masser af humor og indforståede kommentarer til elskede og hadede objekter. Pottemagere, keramikere og porcelænsfabrikker oplever en renæssance og der leges med glasur, former og farver med fornyet appel til det moderne menneske. Platter og commedia dell’arte figurer er igen blevet god stil.

Det morbide har også fundet vej til platterne. Engelske Phoebe Richardson har skabt denne installation bestående af 10 platter for The New English. Værket har meget lakonisk fået navnet Supermodel. Kan købes på nettet på www.culturelabel.com

Text: Susanne Holte

Den dybe tallerken er for længst opfundet. Faktisk findes der skår fra keramiske gryder og potter der viser at mennesket kastede sig over leret for mere end 10.000 år siden. Trangen til at udtrykke sig gennem det plastiske materiale er således af ældre dato og teknikken og effekterne har gennemgået en fantastisk udvikling på alle klodens kontinenter længe før vi var i stand til at udveksle erfaringer på tværs af oceaner. Den ældste keramik er fundet i Japan, i Kina og i Irak, hvorfra teknikken spredte sig til Grækenland, Frankrig og Spanien for senere at vandre op gennem resten af Europa. Undervejs på den lange rejse opfandt man pottemagerhjulet, pottemagerovnen og glasuren, og udtrykkene blev i kraft af de tekniske landvindinger stadig mere forfinede og dekorative. I 17- og 1800-tallet dukkede så de første fabrikker op og den kunstindustrielle keramik og porcelæn blev allemandseje. På de nye europæiske porcelænsfabrikker blev der ikke blot fremstillet service til det bedre borgerskab, der opstod også en tradition for fremstilling af naturalistiske figurer som for eksempel de kendte commedia dell’arte figurer i skikkelse af Harlequin og Scaramuz. Byer som Firenze, Meissen, Paris, London, Nymphenburg og København satte nye standarder og bød hver især ind med ikoniske produkter, som i de seneste 2-300 år skiftevis har stået for god og dårlig stil. Efter nogle år i skammekrogen er figurer, platter og porcelæn igen taget til nåde – både i sin oprindelige form, men i høj grad også i nye humoristiske gevandter når kunstnere, modekoryfæer og designere giver den gas. Idag har trendskabere som den spanske designer Jaime Hayon, modeskaberne Victor & Rolf, Christian Lacroix og Vivienne Westwood og mange flere med dem fået ler under neglene.

Tjekkiske Maxim Velcovsky leger både med form, overflade og dekoration i Abstract Collection for Qubus Design. www.qubus.cz

Den belgiske keramiker og designer Hugo Meert er ikke bange for at udfordre hverken teknik eller tema når han kreerer objekter, der befinder sig i krydsfeltet mellem kunst, design og kunsthåndværk. Han undgår det banale og provokerer måske en smule med skåle udformet som organer. Her er det værket ”Ceramique pour l’estomac”, der har form som en mave. www.hugomeert.be

Delicatessen hedder en skøn kollektion af tallerkner, som måske ikke er så anvendelige på middagsbordet, men som til gengæld pleaser både øje og sind. Tallerknerne er designet af Maxim Velcovsky for tjekkiske Qubus Design. www.qubus.cz

Politisk statement og humoristisk kommentar. Lenin i dekoreret porcelæn, designet og skabt af Maxim Velovsky for Qubus Design. Serien hedder Ornament & Crime.

Porcelænsfabrikken Nymphenburg lancerede for et par år siden en limited edition kollektion bestående af nogle af historiens mest velkendte porcelænsfigurer, de såkaldte Commedia dell’Arte figurer fra midten af 1700-tallet, skabt af billedhuggeren Franz Anton Bustelli. Figurerne er blevet klædt i nye gevandter, kreeret af 16 internationalt kendte designere, deriblandt Christian Lacroix og Vivienne Westwood. www.nymphenburg.com

Metropolis er en udtryksfuld kollektion af funktionelle objekter i skikkelse af vaser, lamper, bokse og spejle med form som bygninger, der sammenstillet danner en hel futuristisk by. Bag det arkitektonisk inspirerede projekt står Inma Bermudez, der har arbejdet med en afdæmpet støvet farveskala. Projektet, der er sat i værk hos den spanske porcelænsfabrikant Lladro, er døbt Metropolis. www.lladro.com

Sparegrise nu uden gris og uden mulighed for at få pengene retur. Det danske designerkollektiv Meyer-Lavigne, alias Kristine Meyer og Sabine Lavigne, har skabt en serie sparebøsser, der ikke kun er dekorative, men som også skal tvinge os til at tænke over hvad og hvorfor vi shopper. Vil man have sine penge ud til forbrug må man knuse de kække keramiske figurer. www.meyerlavigne.dk

Den fine transparente keramiske lampe Story er udviklet i et samarbejde mellem norske Ida Noemi og Studio Vibeke Skar. Lampen, der har mønster som en strikket uldsweater, er yndefuld i sin lethed samtidig med at den skaber en blød og varm atmosfære. Foto: Kaja Bruskeland. www.idanoemi.no

Den danske designer Anne Black har taget det klassiske porcelæn helt nye steder hen. Uanset om hun arbejder med smykker, service eller dekorative platter, genkender man en enkel formgivning og en underspillet grafisk dekoration. Med kollektionen Ruth M. får den traditionelle platte et boost, der både rummer kærlige referencer og humor. www.anneblack.dk

Folded Dish er en unika-platte designet af Helene Søs Schjødts, der har foldet leret, så det fremstår med en meget stoflig overflade. www.helenesoesschjoedts.dk

Klokken er faldet i slag i det grafisk flotte stel med det indlysende navn Clock fra Ilva.www.ilva.dk

Keramik med en særegen stoflighed fra Rachel Boxnboim.

Forårsfarvelade

Foråret 2012 puster Kay Bojesen Denmark luft under vingerne på en munter nyhed for store og små: Sangfuglen. Et hidtil ukendt design skabt af Kay Bojesen i 1950’erne, men aldrig tidligere sat i produktion. Nu kan vi byde Ruth, Pop, Otto, Kay, Peter og Sunshine varmt velkommen i Bojesens forunderlige dyrefamilie. Alle seks fugle har et rent, moderne udtryk uden overflødige former, og selvom de ikke er et forsøg på at skabe kopier af virkelighedens dyr, er fuglene så livagtige, at man sagtens kunne forestille sig, at de brød ud i sang ved synet af solopgang over Øresund. www.rosendahl.dk

Foråret har meldt sig og naturen springer ud i farver. Det samme gør de nye møbler og sæsonens brugskunst, der byder krisen trods med ekspressive kulører som lilla, gul, rød og turkis.

Text Susanne Holte

Der er to ligeværdige tendenser i både mode- og indretningsbilledet for øjeblikket: den sort-hvide og den multikulørte – nøjagtig som vi så det i de såkaldte fattig-firsere, hvor krisen kradsede sidst. Uanset om årsagen er at vi instinktivt byder nedturen trods med farveglæde eller turen bare er kommet til lidt mere farvelade, så er det godt for både øje og sind med lidt farveglæde. En af de producenter, der netop nu sætter lidt kulør på indretningen er Fritz Hansen, der føjer nye farver og monster til kendte klassikere. Til at farvelægge har den danske virksomhed fået hjælp af to store internationale navne: engelske Paul Smith, der også er kendt fra modebranchen og den spanske designer Jaime Hayon, der høster stor anerkendelse for sit sofa-design Favn. Paul Smith, der tidligere har sat den tekstile dagsorden for blandt andre Erik Jørgensen Møbler med sine farverige stribede stoffer er på banen for Fritz Hansen med en række tekstiler, der i sit udgangspunkt er klassisk, men som har fået et moderne og frækt twist – ikke mindst i kraft af farvepaletten. Point by Paul Smith, som den skotsk-inspirerede kollektion hedder, giver nu nyt liv til Arne Jacobsens og Poul Kjærholms klassiske møbler. Fritz Hansens forårshumør afspejler sig også i sofaen Favn, der er skabt af den fabulerende spanske designer Jaime Hayon. Der er tale om en lille skalsofa, måske det mest vellykkede forsøg på at supplere den klassiske kollektion bestående af Arne Jacobsens stringente, men skulpturelle møbler. Den klæder, med sine afrundede organiske former og sit forholdsvis beskedne format, møbler som Ægget og Svanen. Det er en sofa i sin egen ret, som går fint i dialog med sine omgivelser. Favn åbner sig ud mod verden, berører forsigtigt jorden med sine lette ben og giver plads til innovativ udfoldelse. Kontraster i form af farver og tekstur understreger sofaens linier og referencerne til 60’ernes møbelkultur. Løse puder med knapper og sæde med keder forstærker indtrykket af et møbel, der kan glide ind i både private og offentlige miljøer. Hos Normann Copenhagen demonstrerer man også forårsinspireret kådhed med lanceringen af Bunny stolen – en moderne fortolkning af farfars øreklapstol. Det er designerduoen Aleksej Iskos og Boris Berlin, der har fostret dette ganske originale møbel, som fås i tre farver, blandt andet rød og lilla. -Vi har altid syntes, at en øreklapstol er en lidt glemt møbeltype. De fleste forbinder den med morfar, der sidder med sin avis eller mormor med strikkepinde. Derfor, var det spændende at genfortolke stolen på en sjov måde, med minder om de søde sovedyr, vi havde i barndommen og om den bløde Bunny – nu for voksne!, lyder det fra Boris og Aleksej.

Turkis er en af dette forårs helt store farver –gerne i kombination med kanariegul, blå og lilla. IKEA er med på denne bølge og lancerer blandt andet Söderhamn sofaserien med betræk i lys turkis. www.ikea.dk

Poul Kjærholms smukke, enkle og stramt designede PK22 stol får et helt nyt udtryk når den bliver klædt i tekstiler, designet af den engelske designer Paul Smith, der står bag den nye Point tekstilkollektion, som produceres af Kvadrat. www.fritzhansen.com

Der leges med såvel form som materialer og farver i den nye Favn sofa, som spanske Jaime Hayon har skabt for Fritz Hansen. Favn forener stringens og softness, coolness og komfort, imødekommenhed og image. Sofaen er på sin vis helt sin egen, det vil sige at den bærer Jaime Hayons genkendelige og lidt barokke dna, men den føjer sig - med sin elegance - også fint til Fritz Hansens kollektion i øvrigt. Sofaen fås i mange farver – også denne frække lilla. www.fritzhansen.com

Designerduoen Iskos-Berlin alias Aleksej Iskos og Boris Berlin har skabt en blød, indbydende og legesyg ven i stolen Bunny. Med sine voluminøse og bløde former er det en stol, man kan putte sig i samtidig med, at den tilfører kant og humor til ethvert rum. Bunny er en nyfortolkning af den klassiske øreklapstol og indbyder til, at man sætter sig og bliver omfavnet. Stolens frække og legesyge design understreges samtidig af de hårdt spændte snore på den bløde polstrede krop. Bunny stolen er betrukket med stof fra Gabriel og fås i tre flotte farver. www.normann-copenhagen.com

Malin tekstilkollektion er skabt af de to danske designere Barbara Bendix Becker og Mette Bache, som har arbejdet for IKEA siden 1996. For dem er der særligt fokus på det globale perspektiv i processen. -Slutkunden er verdensborger, og vi tænker alle de forskellige boformer i forskellige dele af verden ind i projekterne, fortæller Barbara. -Det gælder også det faktum, at mennesker i dag bor på mindre plads, så funktionalitet er et must.

Sunday er en modulopbygget loungesofa fra Fredericia Furniture, til alle der ønsker at have indflydelse på designet. Kombinationsmulighederne er mange – både med hensyn til hvordan modulerne sættes sammen og i valget af tekstiler og farver. Sofaen er designet af danske FurnID, som har villet skabe et venligt og imødekommende møbel. www.fredericia.com

Fritz Hansen introducerer til ære for Arne Jacobsen, hans kollektion af stabelstole i deres originale form. Serien omfatter de 9 træfinértyper ahorn, ask, bøg, kirsebær, oregon pine, elm, eg, valnød og indfarvet eg.
 Som tillæg til de naturlige finértyper, introduceres 9 nye farver, inspireret af den originale farvepalet, som Arne Jacobsen designede den i 1968. De nye farver er designet til at komplimentere de naturlige træfinértyper og inkluderer følgende farver: Hvid, lys grå, mørkegrå, sort, gul, orange, rød, petroleumsblå og grøn. www.fritzhansen.com

Stouby Furniture lancerer sammen med designer Thomas Pedersen en modulbaseret loungesofa med organiske former iklædt markante stikninger. Sofaserien – døbt Mirage – er inspireret af 50’ernes og 60’ernes stil kombineret med optimal siddekomfort, bæredygtigt håndværk og fleksibelt design. Mirage er Thomas Pedersens første sofadesign. Designet muliggør anvendelsen af flere forskellige farver og materialer på samme møbel, hvilket giver rig lejlighed til at skabe et individuelt udtryk, der matcher den øvrige indretning. Man kan tilpasse farverne på både korpus, sædehynde, puder og stikninger efter eget ønske. www.stouby.com

Da Fredericia Furniture lancerede Mundo stabelstol i 2007, udråbte  ét af Danmarks arkitektmagasiner den til at være både formidabel og gennemtænkt. Designeren bag stolen Susanne Grønlund opnåede derfor stor respekt for sin nyfortolkning af en let og enkel stabelstol. Mundo har en god siddekomfort, da den er konstrueret med udgangspunkt i træets egne egenskaber. Fredericia Furniture har nu valgt at lancere Mundo i farverne isblå, støvede blå, gul og mat hvid.  www.fredericia.com

WOOUF er et ungt spansk designstudio under ledelse af Paulo Martinez, der egentlig kommer fra modebranchen. Det kan måse ses på den farve- og mønsterglade kollektion af sækkestole som tager afsæt i hverdagsobjekter som fastfood, kager, is, rejsetasker m.m. Resultatet er sjove og uhøjtidelige møbler til børn, unge og barnlige sjæle. www.designdelicatessen.dk

Er man ikke til det store farveorgie på møblerne, kan man nøjes med at flirte med farverne på tilbehøret, for eksempel på puder og plaider. Hvad med disse farverige fugle på en pude fra Ilvas forårskollektion. www.ilva.dk

I erindringens milde skær

Boligindretning handler – som meget andet her i tilværelsen – om stemninger, følelser og iscenesættelse af erindringer. Fortidens nostalgiske scene er som regel badet i et lettere gulnet lysskær – således er det også med tidens interiør – eller rettere den måde de retro-inspirerede designs præsenteres på i medierne.

Text: Susanne Holte

Verden er i farver, men de farver, der knytter sig til vore erindringer er ikke nødvendigvis virkelighedens. Vores opfattelse af fortiden er fanget i en linse og presset gennem filteret på et kamera, hvis teknologiske over- eller underlegenhed på det givne tidspunkt er med til at fastholde vores barndom og ungdom i et lettere grynet, gyldent skær. Når retrobølgen endnu engang skyller ind over os og trækker os med tilbage til 50’ernes nyvundne optimisme, 60’erne supermaterialisme og 70’ernes frihedstrang, sker det ikke blot ved hjælp af gule, grønne, blå og brune tekstiler, mørke træsorter og nye og gamle fortolkninger af letbenede møbler. Det sker også ved hjælp af en helt bevidst stimulation og manipulation af vores hukommelse. Ved at lægge det ”rigtige” lys på reklamerne, i møbelkatalogerne og i magasinernes boligreportager guides vi ned ad mindernes allé. For den helt unge generation, der er vokset op med en knivskarp 3D-gengivelse af verden, er der ikke noget følelsesmæssigt link til historien. Stilen opfattes vel snarere som en kuriøs kontrast til tidens konstant foranderlige univers – lidt i stil med den mest hippe af alle hippe iPhone-applikationer, den såkaldte Hipstamatic, der netop får vores fotos til at ligne snapshots fra vores barndom i 60’erne med skæve kompositioner, gulligt lys og farver med kontrast. Billeder fra en svunden tid, hvor alt ikke var digitalt, perfekt og forudsigeligt. Lidt i samme boldgade finder vi de genopdagede vinylplader og forkærligheden for TV-serien Mad Men. Nogen hævder at fænomenet er en reaktion på renhedsæstetikken, en jagt på autenticitet eller en søgen efter tryghed. En ting er sikkert: det er en forbigående dille. Vi spiller bold i krydsfeltet mellem det analoge og det digitale og imens kan vi fornøje os over interiør med stærke referencer til en svunden tid.

Skarp på den fede måde – sådan kan man vist godt beskrive designkollektionen fra møbelproducenten e15, der blandt andet kan bryste sig af stolen Leo, designet i samarbejde med designeren Stefan Diez. www.e15.com

Svenske Källemo byder altid på design af top-kvalitet. Senest har de præsenteret denne flyder af en stol, designet af Matti Klenell, der helt sikkert har ladet sig inspirere af 60’erne da han tegnede Spectra. www.kallemo.sewww.thorsen.dk

Linket til Arne Jacobsens berømte skalmøbler Ægget og Svanen er evident. Den spanske designer Jaime Hayon har med sofaen Favn kreeret et smukt og enkelt møbel til den danske producent Fritz Hansen. www.fritzhansen.com

Teaktræ, plast og lette ben. 60’erne er tilbage – ikke mindst når det drejer sig om belysning. Oslo Wood lampen fra norske Northern Lighting, giver ikke blot et blødt lys, som det man kan opleve i de norske skove, den byder også på en ikonisk form med referencer til en svunden tid. www.northernlighting.no

Tone Chest er en nyfortolkning af den velkendte kommode. Det er Leif Designpark der har leget med en gammel japansk tradition, hvor man arbejder med parket og udnytter tre forskellig træsorter. www.leif-designpark.comwww.delaespada.com

Der er referencer til Eames, men alligevel også meget innovation bag designeren Alfredo Häberli’s Jill stol fra Vitra. Den fås med to forskellig steltyper, med og uden sædepolster. www.vitra.comwww.paustian.com

Line Depping har skabt ’Tool Boxes’ som en udforskning af, hvordan vi opbevarer vores ting. Hensigten er at udfordre den gængse opfattelse af et skuffedarium og blotte skufferne for beskueren. www.linedepping.dk


Kapow

Verden er igen i farver. Foråret får kulørt kant og snusfornuften må se sig kørt ud på et sidespor af ekspressive og let karikerede former og farver hentet i et barnligt og naivt univers med referencer til tegneserier, legetøj og dukkehuse.

Text: Susanne Holte

Tegneseriefigurer, stærke friske farver, referencer til Bauhaus og Memphis, optimisme og vitalitet i kondenseret form og ikke mindst karikerede, naive udtryk, som vi kender dem fra barndommens dukkehuse, animations- og tegnefilm og kulørte ”striber” – sådan ser en del af interiørscenen ud i foråret 2011, hvor der er opstået et kollektivt behov for at udtrykke umiddelbar glæde. Vi søger tilbage til nogle velkendte og ukomplicerede arketyper – til enkle udtryk, hvor leg og funktion er ligeværdige størrelser. Flere møbler giver associationer til legetøj, byggeklodser, modellervoks eller Meccano, som mange sikkert husker fra drengeværelset. Stilforvirringen er total og der er reminiscenser fra både blå stue og folkeskolens sløjdtime når en række unge designere shaker det nuttede med det rustikke og futuristiske. Formerne er i mange tilfælde bløde og indbydende, hjørnerne afrundede og formaterne fortegnede og forstørrede. Resultatet går lige i hjertekulen og vi påvirkes på det ubevidste følelsesmæssige plan – på samme måde som når vi besnæres af babyens og hundehvalpens umiddelbare og uspolerede væsen eller deres buttede, runde former. Urinstinkterne aktiveres.

Benspænd

Text: Susanne Holte

Fodboldentusiaster ved helt sikkert hvad det handler om, når dommeren med hård hånd griber ind overfor forseelsen benspænd – og dermed afslører at en spiller helt bevidst har forsøgt at passivisere sin modstander ved frækt at strække sit ben ud foran ham, udelukkende med den gustne hensigt at få ham til at falde eller snuble. Filmentusiaster ved også at instruktøren Lars von Trier skabte nogle kunstneriske benspænd, da han i 2003 lagde forhindringer og dogmeregler ud for at udfordre vennen Jørgen Leth under indspilningen af filmen ”De fem benspænd”. Designentusiaster har formodentlig på samme sæt og vis bemærket at en række formgivere netop nu arbejder innovativt med benspænd – om end i en helt tredje betydning: de flytter fokus fra fladerne for at give fundamentet en ny kreativ dimension. Resultatet er en stribe borde og stole, hvor understellet – selve fundamentet kommer til at fremstå som det centrale. Det indlysende nødvendige tilføres sin helt egen æstetik – en overraskende desingmæssig tyngde, der tvinger blikket ned ad og fastholder fokus i gulvhøjde. Her finder benene nye former, de stikker ud, stritter i hver sin retning, går i knæ, snor og krydser sig, centrerer sig og breder sig. De kommer i flok, i kontrastfulde materialer og farver og de hæfter sig til flader, plader og sæder med sære kunstgreb.

De franske designerbrødre Ronan & Erwan Bouroullec har med Baguette kreeret et sandt mesterværk i aluminium og glas. I bestræbelserne på at forbruge et minimum af materiale er det lykkedes at skabe et ualmindeligt elegant bord, der står let på tå. Producenten er Magis.www.magisdesign.com

Darling er et koncentrat af håndværk og teknologi. Det er den engelske designer Nigel Coates der har udviklet den skulpturelle stoleserie for italienske Frag. Den fås med fem forskellige understel, blandt andet dette snurrige stel med de krydsede ben.www.frag.it

To i een – et af flere bud fra Hilo borde-serien, designet af svenske Form Us With Love. Det svungne understel giver bordet et meget dynamisk ydre. Serien produceres af Voice Furniture.www.formuswithlove.se

Det nye Goblin spisebord fra Cattelan har et særdeles ekspressivt udseende. Understellet, der fås i massiv valnød, eg eller wengé udstråler en skulpturel styrke, som står i dynamisk kontrast til den transparente glasbordplade. Bordet, der fås i mange former og størrelser, er designet af Modus Studio.www.cattelanitalia.it

Tree from One kalder designeren Hunn Wai sine lidt vakkelvorne stole, skabt af træ og plastisk ler. Her nedbryder han den ikoniske form til enkeltdele og skaber dermed en helt ny æstetik. www.hunnwai.com

Infinity er det indlysende navn på Stefano Bigi’s smukke bord for Porada. Det uendelige bånd af poleret træ, der svæver mellem en stålsokkel og en glasplade, giver bordet et unikt og dynamisk udtryk. www.porada.it

Limousine Table, skabt af den sympatiske spanske designer Jaime Hayon og den hollandske kunstner Nienke Klunder til udstillingen American Chateau, er håndværksmæssigt så fantastisk udført at ironien bag næsten går tabt. Bordet er en del af en større kollektion, som blandt andet er en humoristisk kommentar til 1700-tallets europæiske møbelhåndværk. www.hayonstudio.com

Penny Bordet er kreeret af de danske designere Busk+Hertzog for GlobeZero4. www.globezero4.dk

Tegn et cafebord til det kommende kultur-produktionscenter på godsbanen i Århus. Sådan lød den konkrete opgave for designkonkurrencen Aarhush, udskrevet af de Åbne Værksteder på Huset i Århus i samarbejde med designere og arkitekter i Region Midtjylland. Vinderbidraget kom fra Trine Kjær og Mette Risbæk Jensen, begge studerende på Institut for Design på Arkitektskolen i Århus. Re-table er udført i genbrugstræ og kan helt enkelt justeres op og ned.www.aarhush.com

”Dialog – en stol til forhandling” var temaet for den seneste SE-udstilling, der blev vist på Glyptoteket. Her gav en række danske og internationale designere deres bud på et siddemøbel, som kunne stimulere den demokratiske proces. Karen Kjærgaard og Nanna Gram kom med dette bud, udført af JM Rør A/S.

Søren Ulrik Petersens bidrag til den seneste SE-udstilling- En stol til forhandling. Skabt i samarbejde med Amager Forbrænding og lavet af tre IKEA-kataloger, tre plastflasker og et stykke træ. www.sup.dk

Det er de næsten filigran-agtige ben, den ultratynde bordplade, samt de synlige forsænkede skruer i bordpladen, der giver Shrub-bordserien sit helt unikke præg. Shrub er designet af kinesiske Zhili Liu for belgiske Quinze+Milan, der har udfordret de kinesiske underleverandører til at satse mere på kvalitet og mindre på kvantitet. Åbenbart med succes.www.quinzeandmilan.tv

Med reference til 1800-talles franske møbeltradition har designeren Sam Baron skabt bordkollektionen Philippe 1, der er inkluderes i Casamania’s Marie Antoinette Pop Collection. Den fås i flere materialevarianter, som sidebord og cafébord.www.casamania.it

Teatro bordet fra Magis er signeret af designeren Marc Berthier. Det er en opdatering af det velkendte arbejdsbord, som mange arkitekter stadig ynder at bruge på deres atelier. www.magisdesign.com

Table Universelle – eller blot T.U. er navnet på Philippe Nigro’s smarte bord for franske Ligne Roset.www.ligneroset.com



Kryb i ly

Text: Susanne Holte

I slipstrømmen på wellnesbølgen, hvor omsorg for egen krop og sjæl har været opprioriteret, spores nu et legitimt krav om kvalitetstid i eget selskab – en mulighed for at gemme sig lidt væk og træde ind i et mentalt frirum, uden dog at bevæge sig alt for langt væk fra civilisationen. Trenden afspejles i en stribe ”pause”-møbler, som rent fysisk rækker ud efter os og byder sig til med et beskyttende favntag. Møblerne fungerer ikke blot som et filter mellem os og en verden i tiltagende kaos, de udgør også en form for refugium – et regulært frirum med plads til eftertanke. En lille privat planet, hvor vi i stil med Den Lille Prins kan nøjes med at vande een rose.

Napshell er en fleksibel, kompakt og komfortabel løsning, når der er brug for at powernappe på kontoret. Der er tale om et rum i rummet, hvor man kan blive stimuleret af lysterapi og musik. www.napshell.com

Her kan man søge lidt ly og læ i hverdagen. Frederik Mattsons hyggelige Koja stol fra Blå Station har en høj ramme i aske finér, som fås natur eller sort bejdset. Stolen er polstret med stof eller læder, og fås i såvel en høj som en lav version. www.blastation.com

Spanske Jaime Hayon sætter gamle og velkendte stilelementer ind i en ny kontekst, f.eks. har han over en periode leget med chesterfieldmøblerne. Et af resultaterne er stolen Showtime Indoor fra Bd Barcelona. www.bdbarcelona.com

Ideen med at opbygge et møbel af flere enkelte puder har også inspireret designeren Marti Guixe, der er ophavsmand til Xarxa stolen, der består af fem puder, som kan arrangeres individuelt således at man opnår maksimal komfort. Producenten er Danese Milano.  www.danesemilano.it

Rewrite, der er skabt af designerduoen GamFratesi. er tænkt som en form for isolerende arbejdsbobbel, der kan fungere som satelitdesk hvor der er behov for fordybelse og afskærmning – i åbne kontormiljøer, offentlige rum, eller derhjemme. Med sin afrundede form kan den placeres frit i rummet. En privat base i fællesskabet uden dog at være en fornægtelse af samme – nærmere en tilføjelse.

Den skulpturelle værdi taler for sig selv, men SWA stolen, der er skabt af de japanske designere Setsu og Shinobu Ito for italienske Fornasarig, er først og fremmest skabt som et meditativt rum. Selve stolen er fremstillet af eg, mens den tekstile skærm er af polyester og PVC.www.fornasarig.it

Sonic Chair er ikke kun et siddemøbel. Den prisbelønnede kube er et helt lille univers af lyd – et klangrum i ordets bogstaveligste forstand. Stolen er forsynet med højtalere og man kan selvfølgelig koble sin iPod eller sin labtop til. Sonic Chair produceres af tyske Designatics Production. www.sonic-chair.com

Møbelkonceptet U-Work, der er designet af finske Piiroinen, giver nye muligheder for interaktion mellem effektivitet og produktivitet. Ideen er at skabe et privat rum midt i det store kontorlandskab. www.piiroinen.com